Better Call Saul 2ª Temporada / TV

Año: 2016

Género: Drama - Comedia

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Bob Odenkirk // Jonathan Banks // Rhea Seehorn // Patrick Fabian // Michael Mando // Michael McKean // Kerry Condon // Omar Maskati // Ed Begley Jr. // Mark Margolis.

Ver: 1ª Temporada // 3ª Temporada

Hasta que punto uno es capaz de cruzar la delgada línea entre lo legal, y lo que es ético. Esta es una serie sobre abogados, para ser más concretos es un spin off de Breaking Bad en la que cuenta la vida de Saul Goodman desde que quiso dedicarse a la abogacia. Aquí no se le conocerá por ese nombre si no por Jimmy McGill (Bob Odenkirk). Una persona que tomará cualquier atajo para conseguir lo que quiera y que sin embargo a pesar de estar haciendo algo inmoral, te darás cuenta de que realmente no es el malo.
Y es que quien acabará cayéndote realmente mal es su hermano, Chuck McGill (Michael McKean), importante abogado de un gran bufete en el que incluso lleva su apellido en la placa de la compañía, pero que hará lo imposible para que su hermano no sea abogado. Desde la primera temporada Chuck intenta que Jimmy abandone la abogacia pues este se sacó el título en un curso express y no mediante una larga carrera en la universidad. Jimmy se desvive por su hermano mayor que sufre una fobia a la electricidad, sin embargo en lugar de estarle agradecido y dejarle prosperar, su ego y su inflexibilidad en la legalidad de cualquier asunto, le impiden actuar de otro modo que no sea intentando destruir a su hermano. Y yo entendería que si acaba haciendo algo ilegal Jimmy, este hubiese hecho cualquier cosa para que nada le acabara salpicando pues tiene que conservar su nombre, pero hay un limite entre lo correcto y abandonar a tu familia.
Hay personajes no tan importantes en la que sí lo son para la trama de la historia, y digo esto porque en Breaking Bad la mayoría de ellos no aparece. Entre ellos está la mujer que ama Jimmy, Kim Wexler (Rhea Seehorn), el otro asociado de Chuck cuyo apellido también se encuentra en la placa, Howard Hamlin (Patrick Fabian), y otros muchos secundarios puestos para "escoltar" al protagonista de la serie.
Esta vez Jimmy no contará con la inestimable ayuda de otro personaje que sí aparece en Breaking Bad, hablo efectivamente de Mike Ehrmantraut (Jonathan Banks). Un ex policía corrupto de avanzada edad y que dedicará su tiempo libre a trabajar para gente de dudosa moral, vamos, para personas peligrosas o incluso como guardaespaldas de camellos. En esta ocasión ocupará su tiempo en destruir a otro personaje de la otra serie, hablo de Hector Salamanca (Mark Margolis), tio de Tuco (Raymond Cruz) que también hace aparición, y que por si no os acordáis, el criminal estaba en silla de ruedas y sin poder decir una sola palabra. En más de un momento nos hacen creer que podría ser Mike quien lo deja en ese estado, pero finalmente la temporada acaba con él todavía tan campante con sus dos piernas sobre tierra.
La serie tiene sus momentos cómicos que te lo harán pasar muy bien, además ese doble juego del que os he hablado en el que llegarás a ver el otro lado no tan legal y en el que hasta estarás de acuerdo. Por no decir que seguiremos viendo la historia del abogado que tuvo que abandonarlo todo tras lo que provocó Heisenberg. Al igual que la primera temporada, esta empieza con unos pocos minutos de Saul Goodman en lo que sería la "actualidad", su vida tras Breaking Bad, en blanco y negro para que sepamos distinguir una de otra.

Nota Personal: 7

Espero os haya gustado y si necesitáis ayuda legal no llames a Jimmy.

Shadowhunters 1ª Temporada / TV

Año: 2016

Género: Acción - Drama - Fantástico

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Katherine McNamara // Dominic Sherwood // Alberto Rosende // Matthew Daddario // Emeraude Toubia // Isaiah Mustafa // Harry Shum Jr. // Alan Van Sprang // Maxim Roy // Jon Cor.

Basado: Novela de Cassandra Clare titulada en España Cazadores De Sombras.

Ver: 2ª Temporada

¿Recordáis esa película titulada Cazadores De Sombras: Ciudad De Hueso? Vamos a ver, sí que existió, o mejor dicho, aún existe para desgracia del ser humano. Pues estaba basada precisamente en la saga de libros de la escritora Cassandra Clare. No sé si habréis leído alguno pero no son tan buenos como para que haya tenido tantas ventas. Sí, son en parte interesantes y tiene algunas cosas buenas, sin embargo no es tanto como algunos tienden a valorarlo de casi hasta grandiosidad.

He podido leer las dos primeras novelas y aunque quiero terminar con toda la saga, no es una lectura que tenga proximamente pendiente para terminar. Pues el film fue un completo desastre, no solo reescribieron todo el sentido de los libros, sino que apenas tenía el mismo alma de ellos. Sin embargo por fin hemos podido ver plasmada a las mil maravillas la obra de Cassandra con esta serie; es igual de insulso.

Leí una reseña de Shadowhunters en la que la valoraba como una serie de típicos guaperas haciendo cosas molonas, con el favor de tener en su poder cosas mágicas que les hacen ser mejores y con los que muchos adolescentes soñarían tener. En ella también decía que los guiones y la puesta en acción son algo vagas, o más bien falto de ambos. En mi opinión tiene parte de razón.

Veréis, para ser una serie de entretenimiento no está mal. Los chicos lo hacen lo mejor que pueden, algunos de ellos salen de hacer pequeños papeles en el canal Disney Channel (Sí, veo algunas series de ahí. Ya he dicho que me gusta verlo todo), y sus interpretaciones quieren demostrar a los que los ven que pueden ser más que unos actores para público infantil. Los efectos especiales no son los mejores e incluso podríamos seguir hablando de secuencias que siguen la línea del canal comentado, pero para ser lo que es no está nada mal.

Tampoco podemos olvidar que plasma mucho mejor esta serie las palabras de Cassandra en sus libros que el largometraje, eso ya es un punto extra. Porque hablemos claro de una vez, la película no vale para tomar por culo. ¿Es mejor Shadowhunters? ¡Pse! Sí y no. Para mí a sido un placer visionar la temporada completa y averiguar que se puede hacer algo diferente a lo que ya existía, y saber que puede entretener a alguien me alegra el doble. Hacia el final incluso es bastante cómica. Pero esta serie no es para mí y sintiéndolo mucho no tendréis reseña de la segunda temporada, aquí se baja uno. Ya sé que algunos a estas alturas de la entrada habréis dicho ¿hay segunda temporada? ¿En serio? A algunos les podrá gustar la serie, dejadles disfrutar.

PD: Para aquellos que aún no sepan de que les estoy hablando y ni siquiera conocieran estos libros, decir que son sobre seres sobrenaturales. Vampiros, Hombres-Lobo, Hadas, Brujos, etcétera. Fijaos hasta que punto llega un servidor que siendo fan de series y films de lo sobrenatural, vaya a dejar de seguirla, eso os tendría que hacer pensar si merece o no la pena visionarla. Y como dato final, son solo 13 episodios.

Nota Personal: 4´5

Espero os haya gustado... o simplemente la hayáis disfrutado.

Terminator Salvation / Cine

Año: 2009

Género: Ciencia Ficción - Fantástico - Acción

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Christian Bale // Sam Worthington // Anton Yelchin // Bryce Dallas Howard // Moon Bloodgood // Helena Bonham Carter // Michael Ironside // Common // Jane Alexander // Jadagrace // Ivan G'Vera // Beth Bailey // Chris Browning.

Ver: Terminator 3: La Rebelión De Las Máquinas // Terminator Génesis 

En esta ocasión el apocalipsis a llegado, las máquinas han ganado como pudimos ver en la anterior película, es por eso que esta está basada en los acontecimientos que suceden a continuación en la que John Connor (Christian Bale) como líder de la resistencia, aunque no siendo aún el gran jefe, y su equipo intentan destruir todo ser metálico.

El actor que eligieron para interpretar a uno de los personajes de mis films favoritos no es de mi agrado, no me gusta Bale y creo que ya lo he comentado en otras entradas, no me cae simpático. Sin embargo tengo que reconocer su trabajo, se mete en los papeles como nadie, trabaja su cuerpo a las circunstancias del largometraje para el que ha sido contratado, y además este papel le viene que ni al pelo. Si alguien tenía que hacer a John Connor solo podía ser él, y digo porqué.

La interpretación necesita a un personaje siempre alerta, preocupado y cabreado al mismo tiempo, que parece saberlo todo sin querer hacerlo, desconcertado cuando hay algo que desconocía por completo, pensativo, y siempre con la duda existencial de no saber si lo mejor es seguir viviendo o cortar de raíz la línea temporal acabando con su propia vida o la de su padre que todavía es un adolescente.

Cuál es la trama en la que nos sumergen en esta ocasión a parte de la continúa guerra contra las máquinas, pues la de desconcertar a John Connor con algo nuevo. Y es que todos creen que John puede ver el futuro, sobre todo cuando al asaltar un agujero de prisioneros humanos dónde las máquinas experimentan con ellos, ven en un ordenador que están creando un nuevo exoesqueleto recubierto de piel humana modelo T-800; el Terminator se encuentra cerca.
Sin embargo John se quedará perplejo cuando un hombre llamado Marcus Wright (Sam Worthington) hace aparición en su base, lo que ocurre es que una de las minas imantadas (Preparadas exclusivamente para que solo sea a las máquinas a quienes les reviente) se le pega a la pierna. Este se encuentra herido y lo meten dentro para poder curarlo, pero al abrirle el abrigo ven lo que hay dentro. Marcus desconocía que su cuerpo era una máquina pues aún tiene un corazón que le late a buen ritmo.
John habla con Marcus y le intenta hacer hablar, necesita saber cuales son sus planes y porqué quiere matarlo a él y a Kyle Reese (Anton Yelchin). Marcus insiste en que no lo conocía de nada, solo había escuchado su nombre por boca de otra persona y precisamente fue del propio Kyle, al que ayudó a escapar y que sigue vivito y coleando, si hubiese querido matarlo ya lo habría hecho.
En su huida, le ayuda una chica del grupo de Connor a la que también rescató, destruye unas máquinas de agua que iban a por John, eso no hace que confíe en él pero es una oportunidad para que el líder de la resistencia se infiltre en Skynet y Marcus consiga respuestas. Lo que allí acaba conociendo es que era un arma involuntaria que les llevaría a la misma puerta de Skynet sin saberlo al hombre que los pone en jaque.

Arnold Schwarzenegger hace su cameo de forma digital. Otro puso el cuerpo y con CGI y con el consentimiento del propio actor, se pudo poner el rostro de Arnold en el cuerpo del hombre que se prestó para la película. Apenas son unos segundos, no debe llegar ni siquiera al minuto, pero a mí esa aparición ya me basta y me ganó lo suficiente para subirle la nota. Sigo con la mosca detrás de la oreja con el tema de que el elegido haya sido uno de los actores a quien más rechazo tengo, aunque como ya he dicho más arriba, solo él podía hacerlo, así que ya podéis imaginar mi gran dilema.
El resumen es un poco desorganizado y demasiado concentrado, hay más historia a lo largo del largometraje, así que aquellos que no la hayáis visto deciros que solo os he contado por encima de que va, hay mucha acción con la disfrutar y más trama que escuchar, como por ejemplo ¿quien es realmente Marcus Wright?

Nota Personal: 6´75

Espero os haya gustado y que no os ganen las máquinas, son muy tramposas.

Batman V Superman: El Amanecer De La Justicia / Cine

Año: 2016
Género: Fantástico - Acción - Ciencia Ficción
País de Origen: Estados Unidos
Título Original: Batman V. Superman: Dawn Of Justice
Actores: Ben Affleck // Henry Cavill // Amy Adams // Jesse Eisenberg // Gal Gadot // Diane Lane // Laurence Fishburne // Jeremy Irons // Holly Hunter // Scoot McNairy // Callan Mulvey // Tao Okamoto // Brandon Spink // Lauren Cohan // Michael Shannon // Hugh Maguire // Jason Momoa // Ezra Miller // Ray Fisher // Jeffrey Dean Morgan.
Ver: El Hombre De Acero // Escuadrón Suicida 





En la reseña de El Hombre De Acero dije que DC había estado planeando desde hacía un tiempo crear un universo de superhéroes tal y como hace ya Marvel, y que la idea comenzó con la de Green Lantern. Pues es una verdad a medias pues la compañía comiquera tenía pensado llevarlos al cine desde todavía mucho antes, solo que nunca se atrevían a dar el último paso al recibir malas criticas con esos films. La verdad es que yo ahora mismo no me imagino al Superman de Brandon Routh compartiendo pantalla con el Batman de Christian Bale ni con el Linterna Verde de Ryan Reynolds. Y no porque sean malas, aunque sigo pensando que la trílogia del Caballero Oscuro están muy sobrevaloradas, si no porque ahora tenemos unos actores interpretando a los mayores iconos del cómic, que es difícil ver a otros que pudieran hacerlo igual de bien.
Pues bien, por fin tenemos aquí a Batman y a Superman juntos en la gran pantalla, pero no estando exento de polémica y críticas, muchas de ellas sin fundamento ya que todo lo que el fan más exquisito reclamaba, fue explicado por el director de la cinta, algo que no evitó que siguiesen repitiendo lo mismo a pesar de ello.
Al titularse Batman V Superman y tras ver los trailers dónde Doomsday hacia aparición, la gente empezó a decir que dónde quedaba el versus, y eso que Zack Snyder explicó desde el principio, incluso antes de emitir un solo trailer, que la V la ponía sobre todo para que fans y no tan fans no se quedaran con la idea de que sería solo el concepto de un enfrentamiento entre los dos líderes de la liga de la justicia. Y es que desde el inicio comentó que este largometraje era el comienzo hacia la unión del grupo de superhéroes, pero por si no quedaba claro añadió El Amanecer de La Justicia. Aun así le siguieron lloviendo las mismas hostias que al principio, ese es un claro ejemplo de no saber avanzar ni escuchar una sola palabra.
Mis pensamientos al ver la plantilla de actores que interpretarían sus correspondientes personajes fue el siguiente. Ben Affleck simpre me pareció una buena opción para interpretar al multimillonario Bruce Wayne, otra cosa es que le viera hacer de Batman, aunque tuve la percepción de que lo haría bien. No solo es así sino que además, y con permiso de Michael Keaton, me parece el mejor Caballero Oscuro hasta el momento.
Por otro lado su mayordomo Alfred a pesar de ver la película, no le veo en el papel, aunque hay que decir que el actor Jeremy Irons lo clava. Y digo que sigo sin verle por el físico. En los cómics el hombre que es como un padre para Bruce, es alguien bastante delgado, con aspecto de perder una batalla en un enfrentamiento pero que lo da todo cuando la vida de su señor está en peligro. Sin embargo y como ya digo, vemos un gran Alfred con un lado bastante cómico y que sigue aconsejando y ayudando a Wayne en todo lo que puede.
Con quien me equivoqué en gran medida fue con Jesse Eisenberg. No me cae bien como persona y eso hizo que le juzgara con demasiada premeditación, aunque como actor tampoco es que sea de mis favoritos. Nunca creí que fuera a ser un gran Lex Luthor y sin embargo no solo lo es, si no que además es el mejor del film sin dudarlo. Es un villano con todas las letras, un psicótico que sabe lo que se hace e inteligente, tanto que no sé como nunca han hecho algo parecido.
Si algo está claro es que Batman V Superman está construida para cimentar el camino a La Liga De La Justicia y a presentar a los personajes "nuevos" de este universo DC. Batman y Lex son los absolutos protagonistas dejando bastante de lado a Superman (Henry Cavill) ya que este ya fue presentado en su largometraje individual. Tampoco puedo olvidarme de Diana Prince/Wonder Woman (Gal Gadot) que es otro de los futuros miembros de la liga pero que está aquí más como aparición breve que como co protagonista. Es una buena amazona que muestra muy bien de que lado se encuentra y su pensamiento hacia el mundo del hombre con tan solo unas pocas líneas del guión.
Después de tantas críticas esta película acabará convirtiéndose en una obra maestra que se valorará más con el tiempo, ya que ¿cuantas veces se ha visto en carne y hueso a Batman y Superman en la gran pantalla? No hay más preguntas señorita, digo, señoría. Lo dicho, disfrutad más y criticad menos, o por lo menos si lo hacéis que tenga sentido, no soltéis burradas porque sí.

Nota Personal: 9´25

Espero os haya gustado y ¡¡¡Soy Batman!!!

Men In Black 3 / Cine

Año: 2012

Género: Ciencia Ficción - Comedia - Acción

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Will Smith // Josh Brolin // Jemaine Clement // Tommy Lee Jones // Michael Stuhlbarg // Emma Thompson // Alice Eve // Mike Colter // Michael Chernus // Nicole Scherzinger // Bill Hader // Keone Young // Will Arnett // David Rasche.

Ver: Men In Black II

Empiezo la reseña diciendo que esta película iba a tomar otro rumbo pues el actor Tommy Lee Jones no quería seguir interpretando el mismo personaje, pero de algún modo le convencieron para que saliera en el film muy poco y al mismo tiempo siguiera siendo el protagonista de ella. ¿Como? Yendo a por su yo más joven el cuál tampoco es demasiado alegre que digamos. Seguid leyendo la reseña si queréis saber más.
Resulta que hace 40 años el agente K (Tommy Lee Jones) arrestó a Boris El Animal (Jemaine Clement) y lo encerró en una prisión en la luna. Ahora este logra escapar y clama vengarse, ¿como? Viajando atrás en el tiempo y deshacerse de su yo más joven y algo más inexperto. K se encuentra en su casa tranquilamente cuando este desaparece borrando toda su existencia de hace 40 años hasta el presente, y solo el agente J (Will Smith) parece acordarse de su compañero.
En la agencia parece que es igual, dirigida ahora por la agente O (Emma Thompson), que K sí existió pero cayó en acto de servicio hace ya muchos años. J decide ir en busca de alguien que ilegalmente pueda llevarlo hacia atrás y poder salvar a K (Josh Brolin). La sorpresa de J es ver que su compañero no ha cambiado nada en absoluto y que siempre fue "la alegría de la huerta", con semblante taciturno cada instante y tomándose su trabajo muy en serio.
Esta es mi breve reseña de la película porque lo más importante es que sigue siendo un film con el que te ríes mucho, sobre todo al tratarse de una época en la que había mucho racismo. ¿A que no habíais caído en eso? Pues sí amigos, J deberá enfrentarse no solo a un puñado de extraterrestres como siempre a hecho, si no que además deberá lidiar con los inconvenientes de ser de color en unos años muy dificiles para serlo.
Pero lo que más ganas tengo de saber es que va a ocurrir finalmente con el tema del crossover entre Los Hombres De Negro e Infiltrados En ... (Jump Street). Por el momento y si buscas referencias a ello, dicen que no hay un guión sobre la mesa pero que la idea es buena. Así que la cosa pinta a que lo tienen pensado y esperan a ver hasta que punto sería buena idea mezclar dos géneros tan diferentes. Porque si algo está claro, es que uno no tiene nada que ver con el otro, y sin embargo son dos muy buenas películas que ver.

Nota Personal: 8

Espero os haya gustado y.. ¿Que estaba diciendo? Se me ha olvidado.

Dulces Criaturas / Cine

Año: 2014

Género: Comedia - Terror

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Elijah Wood // Alison Pill // Rainn Wilson // Leigh Whannell // Nasim Pedrad // Jack McBrayer // Jorge Garcia // Morgan Lily // Peter Kwong // Cooper Roth.

Seguro que los amantes del cine de terror habréis visto un montón de películas de zombies, pero cuantas eran sobre niños. Exacto, este film sobre zombies va sobre niños que buscan carne humana fresca, y además son niños, doblemente terrorífico. Porque siempre se ha dicho que no hay nada que de más miedo que un niño en plan siniestro, y si es un niño fantasma todavía más.

Este largometraje tenía que ser también en parte comedia porque no dejan de ser niños los que salen en pantalla. Y eso es de lo que trata esta película, un apocalipsis zombie que comienza en un colegio en el que los infectados no son los adultos, es más, ni siquiera pueden contagiarse por mucho que les muerdan.

Esto sí que hace tiempo que se me ocurrió a mí, que haríamos en el caso de que si fuera cierto que los zombies existieran y nos encontrásemos de cara con un pequeño infectado. Tendríamos que acabar con él ¿cierto? Solo que quizás no es tan duro matar a un adulto zombie que a un niño zombie, quien puede tener estomago para acabar con él/ella. De todos modos se supone que es el zombie o tú, así que seguramente no te queden muchas opciones.

Pues esta es la historia de Clint Hadson (Elijah Wood), un escritor de novelas de terror sin demasiado éxito que tiene que trabajar como profesor. Entonces un día regresa a su antiguo colegio dónde deberá suplir durante unos días a otro profesor que se ha puesto malo, lo que Clint no imaginaba es que en su primer día de clase iba a tener ese gran problema.
Una niña que comió un nuggets de pollo en mal estado, el cuál se descubre que es una tirada de un producto de pollos quimicamente tratados de una granja especifica, empieza a enfermar y el niño que se estaba metiendo con ella al tirarla del pelo le arranca un poco de piel de la cabeza. Entonces la pequeña se lanza sobre él y le muerde resultando herido el profesor de un arañazo al querer separarlos.
En ese momento todos los infectados comienzan a arañar a los niños sin infectar y cuando se transforman, algunos hasta demasiado rápido, empiezan a comerse a los profesores, todo incluso mientras otro de los tutores de educación física, Wade Johnson (Rainn Wilson), juega solo al baloncesto y no se entera de nada hasta que los niños le rodean. Este además sale con la mujer de la cuál siempre estuvo enamorado Clint, Lucy McCormick (Alison Pill).
Os recomiendo verla porque es muy entretenida y bastante divertida. Pero sobre todo para ver un apocalipsis zombie diferente al que estamos acostumbrados.

Nota Personal:  9´35

Espero que os haya gustado y hasta que... ¡Anda! Un niño maquillado de zombie, me voy a acercar.

Deadpool / Cine

Año: 2016

Género: Acción - Fantástico - Comedia

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Ryan Reynolds // Morena Baccarin // Gina Carano // T.J. Miller // Ed Skrein // Rachel Sheen // Brianna Hildebrand // Paul Lazenby // Sean Quan // Ben Wilkinson // Naika Toussaint // Olesia Shewchuk // Kyle Cassie // Style Dayne // Fabiola Colmenero // Stefan Kapicic // Stan Lee.

Ver: Deadpool 2

Tras X-Men Orígenes: Lobezno, el estudio hizo unas pruebas con el actor Ryan Reynolds para meterlo en el papel de nuevo de Wade Wilson, conocido también como Deadpool. En esta saltaba desde un puente, se metía dentro de un vehículo en marcha y comenzaba a pelear con los malos dentro de este, escena que recuperan para la película. Pues bien, resulta que se desechó la idea porque creyeron que el personaje no era lo suficientemente atractivo ni conocido como para adaptarlo al cine.
Unos años después esas escenas salieron a la luz y gracias a esa filtración los fans comenzaron a inundar las redes con peticiones de que hicieran el film. La cadena recogió el guante y anunciaron en 2015 que habría largometraje del mercenario bocazas para 2016. Sí, rodaron la película en pocos meses además con un director novel, para ser más exactos, este es su primer film. Esto podría recordarnos al fracaso de Los Cuatro Fantásticos rodado en un tiempo record, sin embargo a pesar de su corto presupuesto (58 millones de dolares), acabó siendo uno de los largometrajes que mejor recaudación hizo con director que también se estrenaba.
Me gustan las películas que saben reírse de sí mismas, por ejemplo, mucho antes de estrenarse Deadpool, salía el actor en un vídeo de presentación vestido con el traje y diciéndonos a los espectadores que la misma cadena que le cerró la p... boca, le puso rayos en los ojos y le puso dos espadas que salían de las manos, habían hecho por fin una versión real suya. Hasta sacan en pantalla un muñeco del personaje que hizo en X-Men Orígenes.
No es todo, pues Ryan Reynolds hizo a Linterna Verde, otro fracaso que sigo sin entender del todo pero que del mismo modo se burla de eso hasta dos veces, una con una foto vestido de ese modo, y otra diciendo que cuando se convierta en superhéroe no le pongan un traje verde ni que sea animado. Son pequeñas chorradas que te mueven de algún modo por dentro y hacen que te rías porque te están dando la libertad de reírte con y de ellos.
El mercenario bocazas vende desde el principio que se trata de una historia de amor, además las promociones hasta su estreno pasaban por San Valentín y el actor haciendo su personaje nos la vendía como una película de amor ya que en los trailers nos mostraban a su chica Vanessa (Morena Baccarin), una de las grandes razones por las que decide convertirse en Deadpool. Por cierto, Morena Baccarin está que se rompe de lo buena que está.
Deadpool es un personaje que tiene una cierta obsesión con Lobezno, como si este fuera su mayor rival y a la vez un amigo que ni siquiera este sabe que lo es. Pues en el film no podía ser menos que hacer en varias ocasiones referencias a Hugh Jackman saliendo en revistas o poniéndose él mismo una máscara con la cara del actor.
Otros personajes que salen son Coloso (Stefan Kapicic) y Negasonic (Brianna Hildebrand), ambos mutantes con la diferencia de que uno de ellos ya sale en las películas de los X-Men solo que lo interpreta otro actor, y la otra, que yo recuerde, no sale en ninguna. Ella es una adolescente capaz de crear grandes campos de fuego alrededor de su cuerpo con el que puede empujar con gran fuerza. Las mejores escenas y por lo tanto más graciosas, son cuando Coloso se encuentra cerca de Deadpool, los dos hacen unos momentos que te hacen partirte de risa. Así que la recomiendo totalmente.

Nota Personal: 10

Espero os haya gustado y... ¡Cable llegará!

Unbreakable Kimmy Schmidt 2ª Temporada / TV

Año: 2016

Género: Comedia

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Ellie Kemper // Tituss Burgess // Carol Kane // Jane Krakowski // Sara Chase // Sol Miranda // Lauren Adams // Ki Hong Lee // Mike Carlsen // Tina Fey // Suzan Perry.

Ver: 1ª Temporada // 3ª Temporada

Vuelve el personaje más alegre y optimista de la televisión, aunque en ocasiones el nuevo mundo en el que ahora vive la harán perder la esperanza; ella es Kimmy Schmidt (Ellie Kemper).
Desde la primera temporada a habido algunos cambios, no demasiado significativos pues el carácter de cada personaje es el mismo, son cosas como la traducción al español. Resulta que en la temporada anterior había ocasiones en los que los protagonistas se ponían a cantar algo cortito siendo los dobladores quien les ponían la voz, algo que no quedaba demasiado bien cuando la canción era más bien larga. Sus cantes eran ridículos mientras que los actores con sus voces originales son muy buenos, por eso en la segunda temporada por mínimo que se arranquen a cantar, son las voces de quienes salen las que oiremos y no a los dobladores españoles.
A ver, por si alguno lo está pensando, no me parecen malos los doblajes, todo lo contrario, creo que le dan ese gran toque tan divertido a la serie, sobre todo quien pone la voz a Titus (Tituss Burgess). Es gay, negro y sin pelo, quiere ser actor y solo quiere que le quieran, lo que en esta temporada le pongan un interés amoroso, un obrero de construcción llamado Mikey Politano (Mike Carlsen). Es italiano y se redescubrió a sí mismo la temporada anterior cuando se dio cuenta de que piropeaba a las mujeres porque quería ser una. Nada más ver a Titus se enamoró de él.
La amiga-jefa de Kimmy, Jacqueline (Jane Krakowski), regresó con su familia nativo americana solo para darse cuenta de que su sitio no es ese. Sigue queriendo aparentar y no sabe vivir sin dinero. El divorcio le dio nada más que un fruto de 12 millones de dolares, una ridiculez para sus otras amigas ricas y pijas, y para sí misma. Ahora retoma su apellido de soltera, White, para volver a intentar hacerse un hueco en el mundo, pero esclavizando a la pobre y dulce Kimmy.
La que sigue mejorando es la casera de Titus y Kimmy, Lillian (Carol Kane), una mujer de barrio que luchará porque su barrio siga siendo peligroso y cochambroso y que no evolucione de ninguna manera. A veces da buenos consejos, lo que no quita que sea peligrosa hasta para sus propios amigos llegando a amenazar sus vidas, literalmente, por un "error".
Las amigas de Kimmy y que compartieron sus 15 años en el búnker, también aparecen en esta temporada. Ellas son Cyndee Pokorny (Sara Chase), la que fue su mejor amiga allí dentro, Maria Nuñez (Sol Miranda), una latina que fingió no saber el idioma, y Gretchen Chalker (Lauren Adams), quien siempre creyó en quien la secuestró y que no sabe vivir si no la ordenan hacer cosas, por lo que Kimmy la ayudará a montar su propia secta.
No puedo olvidar al amor de Kimmy, Pollong (Ki Hong Lee), un joven que conoció en clase cuando quiso aprender todo lo que se había estado perdiendo, y que ahora está casado con otra compañera llamada Sonja (Suzan Perry), muchos años mayor que cualquiera de los dos, para poder obtener los papeles para quedarse en el país.
Tina Fey es una de las creadoras de la serie, pues esta ya participó dentro de la misma en la primera temporada como abogada en la parte de la acusación contra el reverendo. Ahora es una psicóloga respetable por la mañana, y una borracha sin pelos en la lengua de noche. Su nombre es Andrea Bayden y ella misma se auto convencerá a sí misma de que haga terapia a Kimmy pues sufre eruptos emocionales que la están haciendo infeliz.
Me he reido mucho más con la segunda temporada que con la anterior. Creo que esta la mejora sin duda y la recomiendo al 100 % si queréis pasarlo bien.

Nota Personal: 8´25

Espero os haya gustado y hasta la próxima entrada.

X Men Orígenes: Lobezno / Cine

Año: 2009

Género: Fantástico - Acción - Ciencia Ficción - Thriller

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Hugh Jackman // Liev Schreiber // Danny Huston // Christian Clark // Lynn Collins // Daniel Henney // Kevin Durand // Will i Am // Ryan Reynolds // Dominic Monaghan // Taylor Kitsch // Michael-James Olsen // Tim Pocock // Julia Blake // Max Cullen // Troye Sivan // Peter O'Brien // Aaron Jeffery // Alice Parkinson // Chris Sadrinna // Matthew Dale // David Ritchie // Asher Keddie // Stephen Leeder // James D. Dever // Tahyna Tozzi // Scott Adkins.

Con la tercera película de Lobezno en solitario en la que será la última del actor Hugh Jackman interpretándolo siendo esta la del Viejo Logan, tenemos que hablar de este film que yo creo a sido algo incomprendido.
Como dije en reseñas anteriores, el plan del estudio era ir haciendo films de los orígenes de todos los personajes que compartieron durante un tiempo las pantallas con la primera trilogía de X-Men, y que también vimos durante unos segundos en Días De Futuro Pasado. Que mejor forma que empezar con el personaje que más fans a ido ganando con el paso de los films en los que se incluye un servidor.
Leí en otra reseña que este largometraje solo podía gustarte por el actor, que tenías que ser mujer u homosexual como mínimo para que te llenara de algún modo esta película de Lobezno. Tengo que decirle a esa reseña en concreto que al creador de este blog que ahora leeis le gustan las mujeres y este film, ¿en que me convierte eso? Dejemos de una vez ya de etiquetar, quienes somos para juzgar nada. Vale sí, yo muchas veces digo que quien ve programas del corazón solo se está pudriendo el cerebro. Creo que son ciertas las palabras con las que me expreso porque es cierto, sin embargo no juzgo que quieran verlo, es el entretenimiento de esa persona y tengo que reconocer que acaba enganchando pues más de una vez me he quedado idiotizado en un programa de esos al hacer zapping.
El limite llega cuando etiquetamos a una persona diciendo que según que libros, películas o programas como es el caso del que os hablo, somos X. ¿Soy friki? Pues sí, un poco bastante. ¿Me importa que me lo digan? En absoluto. Pero ese es mi caso, ahora sí, que me digan que por gustarme esta película soy un inculto y/o homosexual, es un punto al que no estoy dispuesto a jugar. Sé lo que soy y no me enfado porque lo digan, si lo hiciera estaría demostrando a esa persona que lo a escrito que me importan sus palabras; ni lo más mínimo. Cierto que lo estoy comentando, y lo hago solo como curiosidad ya que creo que nadie debería sentirse mal por el hecho de que le guste algo que está hecho para "chicas" o "chicos" dependiendo del género al que supuestamente estaría dirigido. ¿Puede el rosa ser el color favorito de un hombre? Por supuesto, dejemonos ya de una vez de estereotipos.
Pues lo dicho, X Men Orígenes: Lobezno nos habla de como Logan (Hugh Jackman) recorre un camino lleno de guerras junto a su hermano Victor Creed (Liev Schreiber) que lo convierten en la persona que es. Pero llega un momento en que incluso ese estilo de vida ya no va con él y decide vivir una más tranquila junto a una preciosa mujer llamada Kayla Silverfox (Lynn Collins).
Quizás lo que a la gente no le gustó es los miles de cambios que hay, empezando por hacer que Víctor alias Dientes de Sable sea ahora medio hermano suyo, pasando por hacer a Kayla alias Zorra Plateada de manera distinta a la de los cómics, y terminando por destruir la imagen de Wade Wilson (Ryan Reynolds) alias Deadpool en la que le cosen la boca, le ponen rayos en los ojos y que pueda sacar dos largas espadas de sus manos. Este personaje tiene ya su versión en los cines y es interpretado por el mismo actor, ¿quereis saber si tiene algo que ver con este film? Leed esa reseña.
Otra cosa es que además pueda tener algo que ver con en la línea temporal de los X Men, algo que supuestamente debería ser así convirtiendo este largometraje en algo inexplicable. Sin embargo daré un punto de vista diferente y que debería convenceros a todos para no juzgarla de manera tan cruel como he visto y como también he comentado más arriba. Vedla única y exclusivamente como una película individual. Como si otras de este personaje no existieran. Que jamás habéis visto la trilogía y queréis conocer un poco mejor al personaje, aunque también hay que decir que rebajan un poco su caracter real. Veréis que después de todo no está tan mal.

Nota Personal: 9

Espero os haya gustado y no dejéis que el adamantium entre en vuestro organismo. Pesa.

Blindspot 1ª Temporada / TV

Año: 2015 - 2016

Género: Drama - Intriga

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Sullivan Stapleton // Jaimie Alexander // Rob Brown // Audrey Esparza // Ashley Johnson // Ukweli Roach // Marianne Jean-Baptiste // François Arnaud // Michael Gaston // Jordana Spiro // Johnny Whitworth // Trieste Kelly Dunn // Jay O. Sanders // Joe Dinicol.

Ver: 2ª Temporada

Esta es una serie sobre agentes de la ley, del FBI para ser más concretos. Por eso no esperéis ver nada diferente a las series ya existentes porque sigue siendo una historia de atrapar malos desde el punto de vista de la ley... salvo por una pequeñiiiisima excepción; que pueden detener actos terroristas gracias a unos tatuajes grabados en la piel de una mujer, la que veis en la imagen.
¿Como? ¿Que me dices de unos tatuajes? ¿Que me estás contando? ¿Habrá pizza para cenar? ¡Uy! Esta se me colado. Pues como lo habéis leído, los tatuajes que tiene la desconocida (Ahora sabréis porqué me refiero a ella así), cuentan futuras acciones contra el país además de paraderos de criminales buscados por la ley desde hace muchos años. La pregunta que más os llegaréis a hacer de todas las que ya os hubierais hecho es, ¿los tatuajes son premonitorios o delitos confesados en la piel? Dado que no tiene mucha historia seguir contando misiones que transcurren a lo largo de los episodios, hablemos de los personajes:
Imaginaos despertar un día en el centro de vuestra ciudad. Añado más. Despertar completamente desnudo. Aún queda. Además metido en una bolsa y sin recordar absolutamente nada. Pues ese es el caso de nuestra protagonista. Ella no recuerda quien es y está llena de unos extraños tatuajes que al descifrarlos les lleva a actos criminales que pueden o se han sucedido, solo que en el caso de este último nunca se resolvieron, esta es la pista que les faltaría. En el FBI la llaman Jane Doe, que si lo buscáis es el nombre que se pone a las mujeres que no saben quienes son en Estados Unidos. Su verdadero nombre es Taylor Shaw (Jaimie Alexander), solo descubierto con el paso de la serie.
Ella es una mujer que siempre tiene una expresión perdida, lógico al no saber quien es, y según avanzan los episodios va descubriendo facetas suyas tanto físicas como sentimentales. Desarrolla personalidad según se va conociendo a sí misma y conoce habilidades defensivas que solo con mucho entrenamiento ha podido obtenerlas.
Luego está Kurt Weller (Sullivan Stapleton), el líder de un pequeño grupo del FBI que se hace cargo de Jane cuando le llevan a ella al poner en grandes letras su nombre en la espalda de la chica. Tiene una personalidad bastante dura, un hombre que siempre protege a sus compañeros como si fueran parte de su familia y que quiere cargar siempre con el peso del mundo. No se habla con su padre al creerle responsable de la desaparición de Taylor 25 años atrás.
Los siguientes personajes digamos ya son la parte secundaria de la serie pero con gran peso dentro de la misma. Ellos son los agentes Edgar Reade (Rob Brown) y Tasha Zapata (Audrey Esparza).
El primero es un buen hombre, quien siempre sospecha que detrás de los tatuajes de Jane hay algo más. Eso le lleva a meterse en el círculo de los que enviaron a la chica hasta el FBI, lo que le hace replantearse toda su vida y dejar de lado incluso el amor ante las amenazas de estos de destrozársela. Y es que sale con la hermana de su compañero, Sarah Weller (Jordana Spiro).
Zapata por otro lado es una joven alegre pero con un lado oscuro, es adicta a los juegos. Esta adicción hace que deba mucho dinero a gente a la que se supone ella debe detener, lo que hace que un hombre de la CIA, Thomas Carter (Michael Gaston), aproveche esa situación para extorsionarla y que la entregue información sobre la chica de los tatuajes, y de ese modo pagará su deuda.
Como en todos las agencias de investigación, tienen un psicólogo, el doctor Borden (Ukweli Roach), quien ayuda mucho al grupo y en especial a Jane para tratar esa amnesia.
No podemos olvidarnos de la directora al mando, la jefa. Ella es Bethany Mayfair (Marianne Jean-Baptiste). Es muy temperamental, confía en el grupo de Weller lo que no impide que de vez en cuando los abronque cuando cree que han cometido un delito, algo un poco hipocrita por su parte pues oculta un secreto que no solo la perjudicaría a ella, si no además a todo lo que han construido en esa oficina.
Y finalizo con la mujer con la que ningún caso se resolvería si no fuera por ella. La técnico informatica Patterson (Ashley Johnson). Por lo general siempre tiene un aire distraido, explicando hacia dónde lleva el siguiente tatuaje al mismo tiempo que piensa en otra cosa. Quien sí debería pertenecer al FBI es el novio de ella, David (Joe Dinicol), que incluso tras [SPOILER] su muerte [FIN] sigue resolviendo casos.
Hay otro personaje que acaba siendo importante para la trama, un tipo llamado Oscar (François Arnaud), que al parecer fue el prometido de Jane antes de que esta "perdiera" la memoria y que es parte también del grupo que le hizo esos tatuajes premonitorios.
Es una muy buena serie, con dosis de acción, momentos de tensión, algo de amor, y sobre todo mucho misterio alrededor de Jane/Taylor. Sus recuerdos van volviendo a su cabeza, algo que al parecer no debería ocurrir, y en ellos parece que estaba de acuerdo con lo que tiene grabado en la piel. ¿Que esconde? ¿Por qué está en el FBI? ¿Como es que sigo soltero? En fin, recomiendo verla pues no deja de ser una gran serie de acción y dirigida al género policíaco, que es algo que parece gustar mucho. Por no decir el gran final de temporada que te dejará con la boca abierta. Eso sí, a pesar de ser muy buena, personalmente no me la compraría.

Nota Personal: 9

Espero os haya gustado... ¿y este tatuaje que tengo, cuando me lo he hecho?

Arrow 4ª Temporada / TV

Año: 2015 - 2016

Género: Aventuras - Acción

País de Origen: Estados Unidos

Actores: Stephen Amell // Katie Cassidy // David Ramsey // Willa Holland // Emily Bett Rickards // John Barrowman // Paul Blackthorne // Neal McDonough // Grant Gustin // Audrey Marie Anderson // Cynthia Addai-Robinson // Echo Kellum // Jimmy Akingbola // Eugene Byrd  // Casper Crump // Anna Hopkins.

Ver: 3ª Temporada // 5ª Temporada

El CW-verso se expande y sigue habiendo muchos guiños a los mayores superhéroes de DC sin embargo sigue sin tener pinta de que aparezcan, sobre todo cuando se cargan a uno de los personajes que saldrá también en película. Sí, sé que me quejo mucho y me repito en este aspecto, pero es que no puedo dejar pasar esto porque si con esto puedo conseguir (Junto a la mayoría de fans de superhéroes y que quiere verlos ya sea en televisión como en película) que salgan unos minutos, tanta protesta habrá merecido la pena.

Por ejemplo, Supergirl y The Flash ya ha tenido su crossover en su primera y segunda temporada respectivamente, dónde la chica de acero y el corredor escarlata compartían pantalla para luchar contra un villano (Para saber más deberéis ir a la reseña de Supergirl). ¿Por qué no pueden decir que Batman y Superman existen? ¿Que tontería es esa de no poder sacar esos personajes por no liar a la gente? En Leyendas Del Mañana el que hace de Rip Hunter (Arthur Darvill) dice que esos personajes existen, o más bien que existirán, ¿por qué no sacarlos entonces? Es más, si existen, ¿por qué no aparecieron cuando en el capítulo en el que viajan al 2046 Star City está tomada por criminales?

En fin, que eso ya es para las reseñas de sus respectivas series. En la cuarta temporada de Arrow comienzan a meter magia. Empezando por el villano de la temporada, Damien Darhk (Neal McDonough) que le pondrá las cosas muy dificiles al rebautizado Green Arrow (Stephen Amell). Y seguimos con personajes secundarios como es John Constantine (Matt Ryan), quien ya tuvo su propia serie, que reseñé y además por lo que parece nos anuncian con guiños que podría volver; apareciendo en un episodio para salvarlos de algo que físicamente no pueden hacerle frente. Y otro es con el cameo en carne y hueso de Mari McCabe/Vixen (Megalyn Echikunwoke) que ha tenido su propia serie con una primera temporada de seis episodios en dibujos animados, doblada por la misma actriz que lo interpreta en el capítulo en cuestión, y que también a sido renovada por una segunda temporada.

Atrás queda esa tercera temporada para olvidar, dónde el daño con Felicity (Emily Bett Rickards) ya está hecho y al intentar recuperar su espíritu de las dos temporadas anteriores, ya solo puedes ver esa mujer a la que no entiendes porque hace lo que hace aunque pueda llegar a tener motivos. Me explico. Entiendo que si una persona te miente para ocultar un secreto porque te lo han pedido y dejarás de poder ver a esa persona o lo que sea, te cabrees, pero dejarlo todo cuando a sido una exigencia de ese sujeto no es motivo suficiente. No sé si me he explicado bien. El caso es que cuando vives una mentira dentro de una mentira, ¿por qué cabrearse si ya vives continuamente en una? Es bastante hipócrita.
Sin dejar los lios de lado, en esta temporada traen de regreso a otro de la muerte aparte de Sara Lance (Caity Lotz), me refiero a Andy Diggle (Eugene Byrd), el hermano pequeño de John Diggle (David Ramsey). Por cierto, después de tres temporadas ayudando a Arrow con la cara descubierta, por fin decide ponerse un casco para poder ser un justiciero. En lo que respecta al hermano, resulta que este nunca fue trigo limpio, algo oscuro hay en su interior y es incluso capaz de amenazar la vida de la familia de su hermano. Si recordáis bien John estaba cabreado con Oliver cuando este en la anterior temporada hizo lo mismo que en esta acaba haciendo su hermano al apuntarse a la Liga de Asesinos, evidentemente siendo solucionado entre ambos.
Siguiendo con hermanos, la hermana de Oliver, Thea (Willa Holland), sufre de una incesante sed de sangre. Las almas que la devolvieron la vida en el Foso de Lázaro, exigen como pago que mate para que puede seguir existiendo en la Tierra, de no hacerlo regresará al estado de muerte. Justamente cuando su vida corre más peligro que nunca al ser reclamada, aparece como por arte de "magia" Roy Harper (Colton Haynes) para volver a enfundarse el traje y ser otra vez Arsenal; aunque tan solo un episodio. Extraño el trato a este personaje pues durante toda la temporada anterior nos dijeron que tenían planes importantes para él. Todo hacía plantearse que sería parte de Jóvenes Titanes, una serie que tenían planeada y que aún estaban planteándose si formaría parte del mismo universo, y que finalmente fue cancelada hasta nuevo aviso. En unas últimas declaraciones del propio actor, dijo que fue él quien abandonó la serie por problemas de salud. Al parecer se estresaba demasiado y eso acarreaba que incluso alguna vez estuviera a punto de desmayarse.
En el grupo de superhéroes ya se encuentra establecida Canario Negro/Laurel Lance (Katie Cassidy), abogada de día y justiciera de noche con un aparato de ultra sonido con el que con un grito puede derrotar a sus enemigos y destrozar cristales, salvo los ordenadores de la guarida de Green Arrow que deben ser de Kripton o algo por el estilo. Añado aquí al padre de Laurel porque realmente en la historia acaba siendo poco importante, este es Quentin Lance (Paul Blackthorne), un agente de policia que cambia de opinión respecto a los héroes como quien se cambia de ropa interior.
Antes hablaba de la Liga de Asesinos quien ahora a tomado el nombre de Ra´s al Ghul Malcolm Merlyn (John Barrowman), un nombramiento que no ha gustado nada a la hija del anterior Ra´s al Ghul, Nyssa (Katrina Law).
Como véis hay una trama principal y varias subtramas en las que no se ven forzadas para contar esta cuarta temporada que sin duda mejora la anterior. La actitud llorona de Felicity a pasado a ser un poco a como era con anterioridad, pero con todavía pequeños resquicios de ese personaje que dejó de gustar por culpa de esa tercera temporada. Oliver a evolucionado hasta convertirse en Flecha Verde, y sus compañeros lo han seguido para mejorar con alguna excepción. Hay más personajes que es posible que acaben siendo parte importante cara al futuro. No deja de tener sus baches, como lo comentado al principio de esta entrada y ese final de temporada que deja demasiados agujeros sin tapar, sin embargo sigue mereciendo la pena darle la oportunidad de seguirla hasta que por fin cierren definitivamente la serie. Que por cierto, esto no sé si será en la quinta temporada en la que veremos el último año de Oliver en su pasado con la isla o dónde quiera que pueda ir ahora. Todo pinta que viajará a Rusia.

Nota Personal: 9´35

Espero os haya gustado y hasta la próxima entrada.